智慧财讯 “北京，接槌！”舞剧《英歌》非遗文化点燃热血！

近几年“英歌舞”在网络上“火爆出圈”智慧财讯

在蛇年更是登上央视春晚舞台

而由广州歌舞剧院创排的

原创民族舞剧《英歌》

亦是万众期待

如何用舞剧呈现

“中华战舞”英歌？

如何在两个小时里传达

中华民族的不屈精神和民族情怀？

2025年7月31日~8月3日

舞剧《英歌》将于北京天桥艺术中心·大剧场

连演四天

广州歌剧舞剧院

集结国内一流主创团队

打造全新“意象化”舞台

完美诠释以英歌为代表的

中华优秀传统文化的内涵与精髓

《英歌》强势破圈

01 舞剧《英歌》谢幕短视频在抖音、视频号、小红书强势破圈。

02 剧中蓝色麒麟的精彩谢幕先后被新华社、中国日报报道点赞。

03 该剧大麦评分9.5，不少观众已经5刷、6刷，更有观众追随巡演城市12刷。

广州歌舞剧院·舞剧《英歌》

｜演出时间｜

2025年7月31日-8月2日19:30

2025年8月3日14:30

｜演出票价｜

880/780580/380/280/180元

｜限时7折优惠｜

616/546/406/266/196/180元

｜购票二维码｜

继承与创新

“如何将英歌舞的传统的语汇提炼加工创造，是舞剧创排中我们一直努力在做的一件事。”总编导钱鑫、王思思说，“我们继承英歌本身的舞蹈表演和表现的那一部分之外，更多的是继承在新时代的英歌精神，以及中华民族心中那不灭的光。既有传统和古朴的一部分，也有符合当代审美，符合当代人对传统文化的一种印象。”

广州歌舞剧院邀请了普宁英歌舞国家级非遗代表性传承人陈来发、甲子英歌国家级非遗代表性传承人林炳光及潮阳凤岗英歌队为全体舞蹈演员进行实训。最终通过舞剧主创团队，特别是总编导钱鑫、王思思的总体把控与创排，在吸收优质文化遗产元素的基础上，再进行创造性的艺术创作，通过独具匠心的舞台演绎，带给广大观众耳目一新的艺术体验。

多维度空间叙事

舞剧《英歌》以非线性叙事结构，多维度空间叙事构成，借当代青年因英歌棒“穿越时空”的故事，揭开往事谜团。通过正向、反向叙事，带给观众“恍然大悟”的感觉。通过演员肢体构成多维度叙事、多场景叙事、记忆碎片、时空裂隙等艺术构成方式。

“希望观众在整个的观剧过程中也能够将这些记忆、情感、叙事的碎片，一片一片拼成自己想要的样子。”总编导钱鑫、王思思称。

虚实结合古老新颖

舞剧《英歌》的舞美设计堪称一绝，它将传统潮汕文化元素与现代舞台艺术手法巧妙结合，营造出一种既古老又新颖、既传统又现代的视觉效果。

“藻井作为中式建筑重要的元素，取其形制来构建空间，如同建立一扇天地之门，时空之门，沟通现实时空和奇幻世界，它的结构线条也像是一个神秘结界，如先辈和众神所画下，护佑这方土地。”舞美设计刘科栋老师介绍。

多媒体设计刘双琛称“舞剧《英歌》选择了虚实结合的手法，力求在传统与现代之间找到一个平衡点。舞台的写实部分融入了现实主义的元素，尤其是在对诸多场景的放大与解构上，我们从非物质文化遗产中提取了富有象征性的核心元素。”

浓郁特色独特美学

服装设计师在创作中融入了潮汕地区的宗族人情和多种非遗元素，如嵌瓷、潮剧、剪纸等，使得舞剧服装既具有浓郁的地方特色，又符合现代审美需求。

服装设计阳东霖老师介绍“通过传统元素意象化、风格化处理，结合现代设计语汇，以特殊的装饰线条、均衡布局的色块、变异概括的图案来重新构建一套属于舞剧《英歌》独有的中式美学，描绘一幅循古而不泥古，古朴而不古板的热血英雄群像。”

化妆造型王岩表示：英歌舞的面具作为不可或缺的重要元素，承载展现潮汕地区独特的民间审美与文化内涵，是英歌表演中的核心元素。在创作中，我要不断完善设计脸谱的色彩、图案和形状，以展现角色的性格特征。英歌舞面具的色彩运用尤为重要。色彩传递着深远的意涵。如黑色代表威严、庄重，红色代表忠诚、勇敢，绿色则代表草莽、侠义等。这些色彩的运用，使得每个角色都栩栩如生，还要探索不同材质巧妙地将各种图案融入脸谱之中。难点在于怎么将现代审美元素融入英歌舞面具的创作之中，使其更加符合当代观众的审美需求。